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Texte
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Il y a des fleurs partout pour qui veut bien les voir
(Ed. du Banc
d’Arguin)
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Auteur(s) |
Yves Aillerie
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Acteur(s) |
Marie Christine Barrault
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Dates |
Le 3 octobre 2010
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Lieux |
Musée Matisse du Cateau Cambresis
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Le texte
A l’hôpital du Cateau Cambrésis, des hommes et des femmes sont soignés pour
leur dépendance à l’alcool. Derrière des vies souvent meurtries, il y
a le regard de l’autre, cruel, condescendant, apitoyé ou violent. Il y a le
regard aussi que chacun porte sur lui-même, peut-être le plus dur des regards.
Et pourtant, « Il y a des fleurs partout pour qui veut bien les voir », écrivait
le peintre Matisse dans le livre « Jazz ».Alors avec le personnel soignant,
dans les grandes salles du musée Matisse, Yves Aillerie a essayé de regarder
ces vies en pensant au regard que Matisse portait sur son modèle. Et ce qu’il
a trouvé, ce sont des héros, de véritables héros, des aventures, des mondes
extraordinaires et inattendus. Des dinandiers de Rabat aux braconniers
dans la forêt de Locquignol, du gogo danseur des nuits parisiennes au poète
musicien, de la danseuse à Korsakoff, ce livre est un livre de fleurs.
Le point de vue
du musée :
Pendant toute une année, certains samedis, le musée accueillait des hôtes
qui posaient sur les tableaux de Matisse un regard étonné, timide. A pied,
parfois essoufflés, ils arrivaient de l’hôpital et s’asseyaient
devant un tableau pendant plusieurs heures, en chuchotant. Puis ils repartaient,
vers l’hôpital, à pied, emportant un peu de la magie de Matisse, laissant
derrière eux la promesse d’un musée ouvert à tous les publics.
Le point de vue
des médecins de l’hôpital du Cateau Cambrésis :
«Quoiqu’on en pense, l’addiction est une maladie. Yves Aillerie, ces
femmes et ces hommes ont ouvert une voie vers une vie possible : délaisser
quelques heures l’identité de malade, retrouver le goût de se regarder,
laisser émerger l’émotion pure, l’accepter et la mettre en mots, oser accéder
à la beauté des œuvres de Matisse dont on ne se sent pas digne et
apprivoiser le temps qui ouvre la porte aux rêves.
Nous, soignants, avons préparé, accompagné, encouragé nos patients
dans cet exercice qui a, pour certains, donné incontestablement un vrai sens à
leurs efforts. Nous, soignants, avons aimé le regard bienveillant de Matisse,
si proche de celui que nous souhaitons porter dans notre pratique au quotidien.
»
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L'auteur
Yves AILLERIE
Tout commence par un défi ; il participe à un concours de nouvelles et il le remporte. La suite est aisée à deviner, il se prend au jeu et écrit encore et encore. L'écriture devient un élément essentiel dans sa vie.
(...)
La suite sur le site des Editions
Nouvelles Paroles ... et plus d'informations sur Demandez
le programme ...
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L'actrice
Comédienne,
Marie-Christine Barrault a débuté sa carrière au cinéma, avec le
réalisateur Eric Rohmer. Elle a ensuite tourné sous la direction de
Jean-Charles Tacchella, Francis Girod, André Delvaux, Woody Allen, Volker
Schloendorf, Andrzej Wajda.
Au théâtre, elle s'est mise au
service d'auteurs tels que Flaubert, Sarraute, Duras.
Elle continue, depuis, à alterner des rôles pour le cinéma, pour le
théâtre - avec notamment les metteurs en scène Roger Planchon, Jacques
Rosner, Gabriel Garran -, et pour la télévision, où elle sera
l'interprète favorite de Claude Santelli et de Roger Vadim.
Elle a créé au Théâtre des Bouffes du Nord L’Homme rêvé, spectacle musical sur des textes de Roger Vadim et des musiques de Jean-Marie Sénia. Elle a participé au spectacle
Liturgie pour un monde de paix, avec la chanteuse Hélène Delavault, et joue actuellement une adaptation de
L’allée du Roi de Françoise Chandernagor.
Elle s’adonne volontiers à la lecture publique et participe activement au projet TEXTES & VOIX, pour lequel elle a lu de nombreux auteurs : Dominique Rolin, Michel Scheider, Andrée Chedid, Assia Djebar, Chadortt Djavann, Annie Ernaux, Régine Detambel...
En 1999, elle a publié Le cheval dans la pierre aux Editions Robert
Laffont.
Voir aussi : Allociné
/ Cité
des Artistes / Filmographie
/ Wikipedia
/ Evène
/ Alice
Cinéma
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Texte
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Le Marathon des Mots, Bruxelles, 2010
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Auteur(s) |
Divers auteurs - voir programme
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Acteur(s) |
Divers acteurs - voir programme
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Dates |
Du 8 au 10 octobre 2010
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Lieux |
Divers lieux à Bruxelles (Belgique) - voir programme
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La manifestation
Quand le livre rencontre la scène
Découvrez les littératures d’ici et d’ailleurs
Le Marathon des Mots de Bruxelles, c’est l’occasion unique
de découvrir les littératures d’ici et d’ailleurs de manière
originale, ludique, inventive.
Quand le livre rencontre la scène : pendant trois jours, dans différents
lieux de la capitale, une cinquantaine de lectures par des comédiens de
théâtre et de cinéma - mais aussi par des chanteurs, des slameurs,
des poètes, des performeurs -, des rencontres privilégiées avec les
auteurs, des soirées conviviales à vivre entre amis, pour partager le
plaisir d’entendre de beaux textes portés par de grandes voix, de
retrouver des acteurs renommés dans le travail intime de la lecture,
pour vivre les mots en scène.
La programmation du Marathon des Mots de Bruxelles se décline
selon plusieurs axes, permettant à chacun d’inventer son propre
parcours d’activités : un axe européen - qui fait la part belle à
la poésie -, une exploration de la rentrée littéraire, des hommages
à de grands auteurs, la découverte d’auteurs belges singuliers, des
lectures croisées, une balade littéraire aux portes de l’Europe et
une autre dans les jardins du Botanique, des rencontres impromptues et
des moments rares.
Dans la capitale de l’Europe, un voyage en littératures qui dépasse
toutes les frontières.
Site officiel
Programme
complet 
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Texte
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Correspondances : Freud et Lou Andréas-Salomé
- Présentation par Daniel Friedmann
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Auteur(s) |
Freud et Lou Andréas-Salomé
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Acteur(s) |
Thibault de Montalembert et Nathalie
Richard
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Dates |
Le
14 octobre 2010
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Lieux |
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La manifestation
Quand en 1912, Lou Andreas-Salomé fait la connaissance de Freud, elle a déjà
été l'égérie de Rainer Maria Rilke, le prince de la poésie, et de Friedrich
Nietzsche, celui de la philosophie... Avec elle, en qui il voit immédiatement
"la compreneuse par excellence", Freud peut faire de la psychanalyse
non seulement une science, mais un art. Lou entretient une correspondance avec
le médecin de Vienne et par son esprit critique participe activement à l’établissement
des principaux concepts du maître. Elle s’oppose d'ailleurs à lui au sujet
de la religion qui intéresse Freud à la fin de son œuvre.
A l’heure où la psychanalyse freudienne se voit mise sur la sellette par
le développement des neuro-sciences, cette correspondance nous fait ré-entendre
les premiers frémissements d’une pratique alors révolutionnaire qui a marqué
tout le vingtième siècle.
Thibault de Montalembert prête à Freud sa voix tout à la
fois posée et fougueuse, Nathalie Richard incarne quant à
elle la vivacité et l’intelligence d’un esprit ouvert à toutes les
aventures littéraires et artistiques.
Plus d'informations : Universcience
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Les auteurs
Sigmund Freud et Lou Andreas-Salomé ont chacun
derrière eux une tranche de vie dense, tumultueuse, hors du commun, lorsque
leurs destins se croisent. Vingt-cinq ans d'histoire ont lié le fondateur de la
psychanalyse à celle qui fut aussi l'amie de Nietzsche et de Rilke. Que
s'est-il noué entre ces deux grandes figures du 20e siècle ? Leur relation
aura-t-elle joué d'une part un rôle dans le sens d'un maintien de l'ouverture
à la parole féminine, d'autre part dans l'évolution finale de la pensée
freudienne qui tend à mettre le féminin hors de portée ?
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L'acteur
Après une formation au cours Florent avec Francis Huster, puis à l’Ecole
de comédiens du Théâtre des Amandiers de Nanterre avec Patrice Chéreau,
Jacques Doillon, Pierre Romans, Claude Stratz et Madeleine Marion, Thibault
de Montalembert développe sa carrière au théâtre et au cinéma.
Au cinéma, il a tourné sous la direction de Costa Gavras,
Arnaud Desplechin, Régis Wargnier, Jacques Doillon, Patrice Chéreau, Marion
Vernoux, Jean-Marc Barr, Denys Arcand… Il a également participé à de
nombreux films pour la télévision.
Au théâtre, il a travaillé avec Christian Rist, Jeanne
Champagne, Pierre Romans, Patrice Chéreau, Luc Bondy, Thierry de Peretti (Valparaiso,
de Don de Lillo), Alfredo Arias (La Dame aux camélias, d’Alexandre
Dumas)…
Pensionnaire de la Comédie-Française, il a travaillé
sous la direction de Jean-Luc Boutté, Marcel Bluwal, Jean-Paul Roussillon,
Simon Eine. Il a interprété récemment le Hamlet de Jules
Laforgue, au Festival d’Avignon de 2001 puis, en 2003, à la Maison de la
Poésie (Théâtre Molière).
Au cours de la saison 2005-2006, il était au centre de Coloured
Plates, d’après Les Illuminations d’Arthur Rimbaud, dans une
mise en scène de Thierry de Peretti, en tournée en France et au Théâtre de
la Ville à Paris. En 2006, il a joué dans Trahisons de Pinter (mise en
scène de Philippe Lanton) à l’Athénée Théâtre Louis-Jouvet, et a mis en
scène la Lettre au père de Kafka au Théâtre de la Bastille.
Voir aussi : Entracte
/ Allociné
/ DVDToile
/ Théâtre
Online / Wikipedia
/ Evène
/ Cinémovies
Née en 1963, Nathalie
Richard se lance dans l'apprentissage de l'art dramatique au début
des années 80, d'abord sous l'égide de Blanche Salant, puis en intégrant le
Conservatoire National en 1983, d'où elle ressortira diplômée en 1986.
Alors qu'elle avait déjà travaillé à la télévision, la jeune comédienne
va désormais alterner théâtre et cinéma, dans un registre “cinéma
d'auteur intimiste” qu'elle n'abandonnera jamais, imprimant durablement son
visage d'albâtre à l'œil du cinéphile.
Au théâtre, elle joue sous la houlette de Jean-Pierre Vincent ("On ne
badine pas avec l'amour" de Musset), de Jean-Claude Fall ("Par les
villages" de Peter Handke), de Hans Peter Cloos ("Le malade
imaginaire" de Molière), de André Engel ("Les légendes de la fôret
viennoise" de Odön von Hörvath) ou encore de Laurent Pelly ("Peine
d'amour perdues" de Shakespeare).
Au cinéma, on la remarque tout d'abord dans des courts métrages et, plus
tard, dans des longs métrages avec, entre autres, Jacques Rivette, rencontre
qui sera déterminante pour sa carrière cinématographique.
Voir aussi : Cinémapassion
/ Actrices
de France / Allociné
/ Wikipedia
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Texte
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Masculin-féminin
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Auteur(s) |
(Divers auteurs)
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Acteur(s) |
Fanny Cottençon et Nicolas
Pignon
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Dates |
Le
15 octobre 2010
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Lieux |
Bibliothèque François
Rabelais à Gennevilliers
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La manifestation
 La
rentrée des bibliothèques : Féminin/masculin
Fanny Cottençon, Nicolas Pignon, Liz Cherhal, Martine Court sont invités
pour le lancement de saison des bibliothèques.
C’est l’occasion de partager lectures de textes, mini-concerts,
expositions, ateliers, spectacle jeune public et espace gourmand.
VENDREDI 15 OCTOBRE
Coup d’envoi à partir de 18 heures
A 18 heures : Mini-concert de Liz Cherhal, accordéoniste
chanteuse
Depuis ses débuts en tant qu’accordéoniste chanteuse au sein du
groupe Uztaglote, Liz Cherhal s’est affirmée en tant
qu’auteur-compositeur et interprète. Accompagnée d’un guitariste et
d’un contrebassiste, elle vient présenter avec beaucoup de fraîcheur
ses chansons piquantes, grinçantes et pleines d’humour. Ambiance
festive assurée.
Entrée libre
A 18 h 30 : Lancement de saison
- lancement de la saison suivi d’un apéritif
- présentation de la sélection des prix littéraires enfants (décerné
par les enfants et les parents)
Les premiers prix littéraires des enfants ont été remis en 2010 aux
lauréats dans le cadre du projet des Assises de la réussite mené en
collaboration avec l’Inspection de l’Education nationale et les
enseignants. En 2011, parents et élèves des classes de CP, CE1,/CE2
choisiront séparement l’auteur qu’ils souhaitent distinguer. Plus de
83 % des parents ont voté en 2010.
A 19 h 30 : Lecture Féminin/masculin par Fanny Cottençon et
Nicolas Pignon
Les relations entre femmes et hommes ont passionné de nombreux écrivains
qui ont ausculté et décrit avec précision, humour, parfois même avec férocité,
les rapports amoureux et la place de chacun dans le couple, le travail et
la société. Fanny Cottençon et Nicolas Pignon prêtent leurs voix à
cette lecture d’auteurs contemporains.
Cette soirée est proposée en partenariat avec l’association Textes
& Voix qui se consacre à l’organisation de lectures de textes
littéraires.
Entrée libre
Réservation obligatoire.
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Les acteurs
Fanny Cottençon est née le 11 mai 1957 à Port-Gentil au Gabon.
Avant tout Fanny Cottençon est une comédienne de théâtre. Elle est montée sur les planches en 1973 à l'âge de 16 ans dans Ruy Blas. En parallèle de sa carrière au théâtre, elle tourne plusieurs
feuilletons et on la voit apparaître sur le grand écran dès le début des années 1980.
Elle aborde le cinéma avec Signé Furax (1980) et enchaîne les petits rôles à la fin des années 70 sans vraiment percer.
C'est en 1982 avec L'Etoile du Nord de Pierre Granier-Deferre que Fanny Cottençon atteint la consécration avec en prime le
César du meilleur second rôle féminin. Toujours en 1982, elle tourne dans
Tête à claques de Francis Perrin et Paradis pour tous d'Alain Jessua. On la verra ensuite dans les
Fausses confidences de Daniel Moosmann, Tant qu'il y aura des femmes de Didier Kaminka et
Les Saisons du plaisir de Jean-Pierre Mocky en 1988.
Fanny Cottençon s'est quelque peu éclipsée du grand écran au début des années 90 pour revenir en force en 2001 avec trois films dont celui de Liria Begeja
Change-moi ma vie. Compagne de Roger Coggio, Fanny Cottençon a été aussi sa partenaire et actrice dans
Le Mariage de Figaro en 1989. Elle continue de jouer beaucoup pour la télévision et le théâtre où elle a interprété avec succès
Les Monologues du Vagin de Eve Ensler.
Elle interprétera l'une des Trois femmes dans la saga de l'été 2005 sur France 2.
Voir aussi : Allociné
/ Actrices
de France / L'Express
/ Wikipedia
/ Cinéma
Encyclopédie
Nicolas Pignon est acteur au théâtre et au cinéma.
Au théâtre, il a travaillé avec Jacques Lassalle, Jean-Pierre Vincent, Marcel Maréchal, Patrice Kerbrat, Klaus Michaël Grüber, Bernard Sobel, Lluis Pasqual, interprétant Shakespeare, Molière, Marivaux, Büchner ou Tchekhov...
Au cinéma, il a tourné avec Benoît Jacquot, Laurence Ferreira Barbosa, Olivier Assayas, Jean-Paul Rappeneau, Lucas Belvaux...
Il a également interprété de nombreux rôles à la télévision.
Grand lecteur, il participe activement à TEXTES & VOIX, où il a lu des textes de Clément Rosset, Jean Hatzfeld, Herberto Helder, Pierre Lartigue, Amos Oz, Alberto Manguel... et a réalisé également une tournée de lectures pour l’Institut français de Moscou et dans plusieurs alliances françaises de Russie.
Voir aussi : Allociné
/ Cinémovies
/ Unifrance
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Texte
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Les eaux dormantes (Ed. Les
impressions nouvelles)
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Auteur(s) |
Paul Andreu
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Acteur(s) |
François Marthouret
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Dates |
Le 18 octobre 2010
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Lieux |
Reid
Hall (Columbia University Paris)
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Le texte
Pour la rentrée littéraire 2010,
Les Impressions Nouvelles ont fait le choix de ne publier qu’un seul
roman : Les eaux dormantes de Paul Andreu.
L’été commence. Un homme
revient dans un lieu qu’il a connu autrefois. Une allée, une grande
maison, une autre, plus petite, un étang, des arbres jusqu’à
l’horizon, un ciel que traversent les nuages. Tout l’été il
restera là, passant la nuit dans la petite maison, le jour au bord de
l’étang. Le silence pénètre en lui. Quand sa pensée se vide et
fluctue librement, des souvenirs reviennent pris dans la lumière. Ce
n’est plus celle, aveuglante, dans laquelle il vivait, mais celle, à
peine distincte de l’ombre, qui redonne le monde au veilleur fatigué.
Dans cette lumière, il découvre la frontière floue, insaisissable,
qu’ont formée, en s’accumulant, les actes inaccomplis de sa vie :
les études qu’il a abandonnées sans raison, les femmes qu’immobile
et muet il a regardé dormir ou laissé partir, sa fuite une nuit, sans
but, et son retour avant le jour, les insomnies désœuvrées dans
lesquelles il a sombré, et jusqu’aux eaux dormantes de l’étang qui
se referment un jour sur lui. Tout prend un sens. Cette ligne cesse d’être
un danger. Elle devient un refuge. Le lieu où il peut vivre.
« Je, c’est bien moi ici.
C’est vous.
Ne cherchez pas l’étang sur une carte, ni la maison, ni même un
bosquet. Mais ils existent dans votre pensée pour peu que vous
acceptiez un instant l’immobilité. Que vous refusiez un moment
l’agitation qui est au centre de votre vie, l’agitation qui, petit
à petit, a pétri bonheurs et désirs, réussites, échecs, en une pâte
indigeste et peut-être répugnante.
Qu’est-ce qui compte à la fin ? C’est l’insomnie, le temps de
veille, ce temps perdu, qui vous le dit. »
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L'auteur
 Paul
Andreu est né le 10 juillet 1938 à Bordeaux.
Architecte internationalement reconnu ayant reçu de nombreuses et
prestigieuses distinctions. Il est notamment l’architecte de l’aéroport de
Roissy ; parmis ses projets récents, citons : l’Opéra de Pékin,
le Centre des Arts Orientaux de Shangaï, l’Aéroport de Nice (Terminal T2),
l’Aéroport de Dubaï, le Musée maritime d’Osaka...
Paul Andreu est un urbaniste. L'un des plus grands architectes français, sa
renommée est internationale.
Entre autres décorations et titres, Paul Andreu est Officier de la Légion
d'Honneur, Grand Officier de l'Ordre national du Mérite et Commandeur des Arts
et Lettres. Par ailleurs, il a été élu membre de l'Académie des Beaux-Arts
en 1996.
Paul Andreu a reçu en décembre 2006 pour l'ensemble de son œuvre, le Grand
Prix du Globe de Cristal, plus haute distinction triennale de l'Académie
Internationale d'Architecture.
Parallèlement à sa carrière d’architecte, il poursuit désormais une oeuvre littéraire commencée avec le récit poétique
L’archipel de la mémoire (Ed. Léo Scheer, 2005).
La maison (Editions Stock, 2008) est son premier roman.
Autres ouvrages :
- L’Aéroport Charles-de-Gaulle, le Module d’échanges, « Les
Cahiers de projets » d’Aéroports de Paris, 1994
- L’Aéroport Charles-de-Gaulle, le Module 2F, « Les Cahiers de
projets » d’Aéroports de Paris, 1995
- Le Terminal Transmanche et la Cité de l’Europe, « Les Cahiers
de projets » d’Aéroports de Paris, 1995
- The Discovery of Universal Space, L’Arcaedizioni, Milano, 1997
- Cinquante aérogares, « Les Cahiers de projets » d’Aéroports
de Paris, 1998
-
La Grande Arche - Carnets de Route avec Hubert Tonka, Éditions
du Demi Cercle, 1989
-
J’ai fait beaucoup d’aérogares, Descartes et C°, 1998
Voir aussi : Wikipedia
/ Structurae
/ Académie
Beaux-Arts / Paul-Andreu
/ Insecula
/ Descartes
/ Le
Monde / Evène /
Ed.
Léo Scheer / Décitre /
Canal
Académie
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L'acteur
Après avoir accompagné pendant une dizaine d’années
l’aventure de Peter Brook, le comédien François Marthouret
a travaillé au théâtre avec, notamment, André Engel, Georges Lavaudant,
Peter Zadek, Lluis Pasqual, Jean-Louis Martinelli, Robert Hossein…
Il a également conçu et interprété un spectacle adapté
de Le Livre des fuites, de JMG Le Clézio, et joué l’adaptation
d’Alain Rais du Livre de l’intranquillité de Fernando Pessoa.
Au cinéma, il a tourné sous la direction de nombreux réalisateurs
dont Michel Deville et Eric Rohmer, et a réalisé Mémoires en fuite en
2000. Il a également joué dans plusieurs films pour la télévision.
En 2002, il a signé la mise en scène de Père, de
Strindberg, dans laquelle il assumait le rôle titre. Il travaille actuellement
à la préparation d’un autre film, une adaptation pour le cinéma de Trois
chevaux, d'Erri de Luca.
Il était dernièrement à l'affiche de la Maison de la
Poésie à Paris, dans La Mort d'Empédocle, de Hölderlin, dans un
spectacle de Philippe Lanton avec des danseurs et musiciens japonais.
Il est très engagé dans l'aventure de Textes &
Voix, où il a lu les textes de nombreux auteurs, de Jean Baudrillard à
Claudio Magris, de Georges Simenon à Erri de Luca, de Jean-Philippe Toussaint
à Jean Rouaud.
Voir aussi : L'Humanité
/ IMDb / Théatre
Online / Artmedia
/ Wikipedia
/ Allociné
/ Fluctuat.net
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Texte
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L’exil et le royaume
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Auteur(s) |
Hommage à Albert Camus
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Acteur(s) |
Marcel Bozonnet
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Dates |
Le 2 novembre 2010
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Lieux |
Institut français d’Istanbul
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Le texte
L'Exil et le Royaume est un recueil de nouvelles écrit par Albert Camus et paru en 1957. C'est la dernière œuvre littéraire de Camus publiée du vivant de l'auteur.
Le recueil comporte six textes :
- La Femme adultère
- Le Renégat (ou Un esprit confus)
- Les Muets
- L'Hôte
- Jonas (ou L'Artiste au travail)
- La Pierre qui pousse.
Chacun de ces textes illustre le sentiment d'insatisfaction et d'échec du personnage central et sa difficulté à trouver « Le Royaume », c'est-à-dire un sens à sa vie et le bonheur en dépassant l'opposition apparente des contraires comme « solitaire/solidaire ».
Les personnages ont des parcours propres dans des cadres différents situés surtout en Algérie (le campement nomade dans le désert, les bourgades du sud, l'école isolée dans la montagne, les quartiers ouvriers d'Alger) mais aussi dans un quartier bourgeois de Paris ou un village du Brésil.
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L'auteur
Albert
Camus, né le 7 novembre 1913 à Mondovi en Algérie française et mort le 4 janvier 1960 à Villeblevin dans l'Yonne, est un écrivain, dramaturge, essayiste et philosophe français. Il fut aussi un journaliste militant engagé dans la Résistance et dans les combats moraux de l'après-guerre.
L'œuvre de Camus comprend des pièces de théâtre, des romans, des nouvelles et des essais dans lesquels il développe un humanisme fondé sur la prise de conscience de l'absurdité de la condition humaine mais aussi sur la révolte comme réponse à l'absurde, révolte qui conduit à l'action et donne un sens au monde et à l'existence, et « alors naît la joie étrange qui aide à vivre et mourir » [1].
Sa critique du totalitarisme soviétique lui a valu les anathèmes des communistes et a conduit à la brouille avec Jean-Paul Sartre. Il a été couronné à 44 ans par le Prix Nobel de littérature en 1957 et son aura reste grande dans le monde.
Ses ouvrages les plus célèbres sont L'Etranger (1942), La Peste
(1947) et La Chute (1956).
Albert Camus est mort en 1960, sur une route de l'Yonne,
dans un accident de voiture, aux côtés de son ami Michel Gallimard, neveu de
Gaston Gallimard. On retrouva dans le véhicule le manuscrit inachevé du Premier
Homme, un récit autobiographique sur lequel il travaillait.
Voir aussi : Wikipedia
/ Webcamus / Evène
/ A la lettre /
Albertcamus.com
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L'acteur
Marcel Bozonnet est un acteur français né à Semur-en-Auxois le 18 mai 1944.
Il est professeur à l’ENSATT (École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre) de 1979 à 1984.
Entré à la Comédie-Française en 1982, il en devient sociétaire en 1986. Féru
de lecture de textes littéraires, il est nommé, en 1993, directeur du
Conservatoire national supérieur d'art dramatique, qu'il va diriger jusqu'en
2001.
Nommé administrateur général de la Comédie-Française en 2001, il ouvre la salle Richelieu à des auteurs contemporains (création d'une pièce de Valère Novarina en 2006), crée un spectacle remarqué autour des Fables de Jean de La Fontaine mises en scène par Bob Wilson et recrute le premier pensionnaire noir du Théâtre Français (Bakary Sangaré).
Depuis 2001, il est aussi
administrateur général de la Comédie-Française.
Voir
aussi : Comédie-française
/ Actes
Sud / Théâtre
online / Wikipedia
/ Théâtre
contemporain / Evène
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