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Texte
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Trente mille florins, extraits de Mademoiselle
Else
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Auteur(s) |
Arthur
Schnitzler
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Acteur(s) |
Isabelle Menke
et François
Marthouret
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Date |
Le 3 juin 2006
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Lieu |
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Le texte
Le
monde de Furrer / Trente
mille florins
En contrepoint de FAMA de Beat Furrer, les acteurs
Isabelle Menke et François Marthouret lisent des extraits de la nouvelle Mademoiselle
Else d'Arthur Schnitzler (1862-1931). L'ensemble Court-circuit
introduit la musique de chambre du compositeur.
"Pas de commencement : tout est là depuis le début."
Cette note de Beat Furrer traduit parfaitement l'allure obstinée de ses pièces
de chambre, leur grouillement infatigable, l'activité furieuse, les apparitions
furtives. Peu à peu, le mouvement et l'automatisme vident les textures
musicales de toute expression subjective. En ce sens, le Presto "avec
feu" de Beat Furrer et l'Etwas Ruhiger "avec expression"
de Franco Donatoni sont voisins : de part et d'autre, le désir d'assujettir le
matériau aux contraintes inexorables, de régler l'affect sur l'automate. Dans Presto
con fuoco, l'accélération constante du piano en morse aboutira à un gel :
la flûte, filtrée et éliminée, est comme absorbée par la vitesse.
"J'aimerais bien me marier en Amérique, mais pas avec un Américain,
ou épouser un Américain et ne pas vivre en Amérique. Une villa sur la côte,
des marches de marbre descendent vers la mer, je m'étends nue sur le
marbre..."
Arthur Schnitzler, Mademoiselle Else
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L'auteur
Arthur
Schnitzler (1862-1931) est un des plus brillants représentants
de la culture viennoise de la Belle Époque. Ce médecin converti à l'écriture
a renouvelé le roman psychologique au point que son contemporain et ami
viennois Sigmund Freud put lui écrire qu'il le considérait comme son double.
Ses nouvelles n'ont pas cessé d'inspirer les adaptations cinématographiques
(la plus récente étant Eyes Wide Shut de Stanley Kubrick d'après La Nouvelle
rêvée de Schnitzler) et son théâtre reste vivant sur toutes les scènes
européennes.
Juif viennois souvent pris pour cible par les antisémites, Arthur Schnitzler
a thématisé avec une grande sensibilité la condition juive contemporaine.
On lui doit de nombreuses oeuvres dramatiques dont Anatole
(1892), Amourette qui deviendra Libeleï au cinéma (1895), Le
chemin solitaire (1903) représenté au théâtre du Rond-Point, La ronde
(1912), Le professeur Bernhardi (1913)... L'oeuvre d'Arthur Schnitzler a
inspiré tout le théâtre autrichien du début du 20e siécle.
Des nouvelles dont notamment Mademoiselle Else (1924)
présentée à Paris dans une version théâtrale tout récemment avec Isabelle
Carré dans une mise en scène de Didier Long, Fuite dans le ténèbres
(1931)...
Voir aussi : Lectures
écritures / Fabula
/ Wikipedia
/ Evène
/ Théâtre
Online
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Les acteurs
Isabelle
Menke est une comédienne franco-allemande habituée des
lectures publiques et des rôles de narratrice.
Elle réalise aussi des traductions allemand/français d'ouvrages
littéraires.
Voir aussi : Allociné
/ Fluctuat.net
/ IMDB
Après avoir accompagné pendant une dizaine d’années
l’aventure de Peter Brook, le comédien François Marthouret
a travaillé au théâtre avec, notamment, André Engel, Georges Lavaudant,
Peter Zadek, Lluis Pasqual, Jean-Louis Martinelli, Robert Hossein…
Il a également conçu et interprété un spectacle adapté
de Le Livre des fuites, de JMG Le Clézio, et joué l’adaptation
d’Alain Rais du Livre de l’intranquillité de Fernando Pessoa.
Au cinéma, il a tourné sous la direction de nombreux réalisateurs
dont Michel Deville et Eric Rohmer, et a réalisé Mémoires en fuite en
2000. Il a également joué dans plusieurs films pour la télévision.
En 2002, il a signé la mise en scène de Père, de
Strindberg, dans laquelle il assumait le rôle titre. Il travaille actuellement
à la préparation d’un autre film, une adaptation pour le cinéma de Trois
chevaux, d'Erri de Luca.
Il était dernièrement à l'affiche de la Maison de la
Poésie à Paris, dans La Mort d'Empédocle, de Hölderlin, dans un
spectacle de Philippe Lanton avec des danseurs et musiciens japonais.
Il est très engagé dans l'aventure de Textes &
Voix, où il a lu les textes de nombreux auteurs, de Jean Baudrillard à
Claudio Magris, de Georges Simenon à Erri de Luca, de Jean-Philippe Toussaint
à Jean Rouaud.
Voir aussi : L'Humanité
/ IMDb / Théatre
Online / Artmedia
/ Wikipedia
/ Allociné
/ Fluctuat.net
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Texte
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Coma (éditions Mercure de
France)
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Auteur(s) |
Pierre
Guyotat
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Acteur(s) |
Pierre
Chopinaud et Alain Ollivier, présentation par Colette Fellous
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Date |
Le 12
juin 2006
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Lieu |
Reid
Hall (Columbia University Paris)
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Le texte
«Quoi et qui craindre ? Est-ce de ne pas survivre à ma mort, et de ne
pouvoir plus créer ? Est-ce de ne plus pouvoir, transformé par la mort en
animal, domestique ou sauvage, continuer de créer dans ma langue et contraint
alors de devoir l'aboyer dans une niche ou de la siffler dans une cage, ou d'être
forcé de la rugir en vain dans la forêt, ou de la marmonner dans un terrier ?
Est-ce tout simplement de n'avoir plus, au-delà, de l'autre côté, la force de
revivre ailleurs ?»
Coma est une sorte d'autobiographie mythologique de Pierre Guyotat. En
vingt et un chapitres, l'auteur de Tombeau pour cinq cent mille soldats,
Eden, Eden, Eden, Prostitution et le Livre raconte divers épisodes
de son enfance et sa maturité qui disent l'exceptionnel de sa vie et de sa
langue, sa proximité avec la mort, avec le suicide, les séjours à l'hôpital
et ce coma surpassé par l'énergie de son langage.
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L'auteur
Pierre
Guyotat est un écrivain français. Il est né en 1940 à
Bourg-Argental (Haut Vivarais).
En 1960, Pierre Guyotat écrit son premier roman Sur un cheval. Il est appelé en Algérie en 1960. Au printemps 1962, il est inculpé d’atteinte au moral de l’armée, de désertion et de publication interdites. Après trois mois de cachot, il est transféré dans une unité disciplinaire. De retour à Paris, il se consacre au journalisme, à France Observateur, puis au Nouvel Observateur.
En 1964, il publie Ashby et en 1965, Tombeau pour cinq cent mille
soldats. Ce livre paraît en 1965 et fait l’objet de vives controverses. Le Général Massu le fait interdire dans les casernes. Mais l’ouvrage a aussi ses ardents défenseurs.
En 1971 parution d’Eden, Eden, Eden préfacé par Michel Leiris Roland Barthes et Philippe Sollers. Cet ouvrage est interdit par le Ministère de l’intérieur à l’affichage, à la publicité et à la vente aux mineurs.
En 1973, sa pièce de théâtre Bond en avant est créée aux Rencontres internationales de musique Contemporaine de La Rochelle avec Christian Rist et Marcel Bozonnet, et à la Cartoucherie de Vincennes avec Alain Ollivier. Durant les années 1970, Pierre Guytotat s'engage dans diverses actions : en faveur des mouvements de soldats, d'immigrés, de prostituées...
En 1975, paraît son roman Prostitution. En 1977, il fait l’objet d’un internement psychiatrique.
En 1981 l’interdiction d’Eden, Eden, Eden est levée.
Dans les années 1984-1986, il participe à une série de lectures performances de son œuvre dans toute
l’Europe.
Il participe en janvier 2000 à la réouverture du Centre Georges Pompidou à Beaubourg avec la lecture des premières pages de son roman
Progénitures. En 2005, son roman Sur un cheval est réédité et, en avril 2005, il fait l’objet d’une lecture à Radio France France Culture sous la direction d’Alain Ollivier avec Mireille Perrier et Valérie Crunchant…
Voir aussi : Remue.net
/ Théâtre
Contemporain / Wikipedia
/ Arcade
/ Evène
/ Lire.fr /
Bibliobs
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Les acteurs
Alain
Ollivier a étudié le théâtre avec Alain Cuny. C’est un metteur en scène audacieux, un grand découvreur de textes de théâtre.
Il l’a montré en janvier 2005 en mettant en scène « Les félins m'aiment bien » la première pièce de théâtre d’une jeune romancière Olivia
Rosenthal.
En 1973, il crée “Bond en avant” de Pierre Guyotat version historique créée sous la direction de l'auteur. À partir de 1979, il s’oriente vers la mise en scène. Il fait découvrirThomas Bernhard en France dans les année 1980. De 1983 à 2001, il est directeur du Studio Théâtre de Vitry. Depuis Janvier 2002 il est directeur du théâtre Gérard Philipe de
Saint-Denis.
En tant que comédien, il a notamment joué sous la direction de Bernard Sobel, Roger Planchon, Peter Brook, Jacques Lassalle, Philippe Adrien ou Antoine
Vitez.
Il a été professeur au CNSAD et à l'ENSATT.
Voir aussi : Fluctuat.net
/ Wikipedia
/ Théâtre
Comtemporain.net / Compagnie
Alain Ollivier / Evène
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Texte
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(Divers)
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Auteur(s) |
Michel Tournier, Marguerite Duras, Aharon Appelfeld, Juan Marsé, Michèle Gazier et
Philippe Forest
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Acteur(s) |
Michael Lonsdale et François
Marthouret
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Date |
Du 15 au 18 juin 2006
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Lieu |
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La manifestation
Pour la deuxième année, du 15 au 18 juin 2006, Toulouse accueillera le Marathon
des Mots. Pendant 4 jours et 3 nuits, plus de 200 acteurs, auteurs,
musiciens, artistes, et compagnies se relaieront, pour lire des textes et
proposer des spectacles uniques dans 39 lieux toulousains.
Six invités seront cette année à l'honneur : Barcelone et la Catalogne,
Umberto Eco, Michel Tournier, Carole Bouquet, l'éditeur Christian Bourgois pour
célébrer les 40 ans de sa maison d'édition et "une absente"
Marguerite Duras.
Le Marathon des Mots recevra plus de 60 écrivains dont Russell Banks, Aharon
Appelfeld, Rachid Boudjedra, Enrique Vila-Matas, Gao Xingjian, plus de 100 comédiens
et compagnies comme Dominique Blanc, Michael Lonsdale, Serge Pey, Sami Frey, la
Cie Isabelle Luccioni, Patrice Chéreau, Lou Doillon, René Gouzenne, Daniel
Mesguich, Judith Magre, la Cie Créatures, Pascal Greggory, Fellag, Stéphane
Freiss, la Cie Autres Mots, Jacques Bonnaffé, la Cie les Enfants du Paradis,
les Castellers de Barcelone et des chanteurs et musiciens : Jacques Higelin,
Bruno Ruiz, Bernard Lavilliers, Flow d'infos, Hubert-Félix Thiéfaine, Alain
Planès, Louis Sclavis, Claire Diterzi, Miguel Poveda, Vicente Pradal, André
Minvielle, Grand Corps Malade, Liliken.
En résumé, une programmation pluridisciplinaire, des invités prestigieux et
des artistes à découvrir, une politique tarifaire attractive (plus de 70% des
spectacles seront gratuits, les autres à 5 euros), une importante ouverture
internationale, et un très fort ancrage dans la réalité littéraire et
artistique de Toulouse et de sa région sont les principaux ingrédients du
Marathon des mots 2006.
Le Marathon des mots, c’est un projet artistique ambitieux,
qui vise à toucher et renouveler la curiosité du plus grand nombre pour le
texte, les mots, la littérature dans toutes ses formes et dans tous ses genres.
Dans cette perspective, il proposera, le jeudi, une journée en direction du
public scolaire et universitaire avec une série de manifestations artistiques
originales, puis un marathon de 3 jours et 3 nuits décliné au gré de 200
rencontres inattendues.
Pendant toute la durée du Marathon des mots, culture et lecture deviennent
l'occasion de se divertir, prennent la forme d'un spectacle vivant mis en scène
dans toute la ville, transformée pour l’occasion en un immense terrain de
mots, où public, acteurs et écrivains se côtoient en toute liberté lors de
spectacles s’adressant aussi bien à une ou à cinq mille personnes.
Aucune parole ne sera exclue de ces lectures : des textes de théâtre comme
des romans, des nouvelles comme de la poésie, des sciences humaines comme des
articles de journaux, des mots de tous les jours... Des créations uniques, des
coproductions, des lectures simples à destination du public.
Chacun de ces spectacles s’adresse à tous et à chacun selon ses souhaits,
ses envies, les auteurs et les acteurs qu’il aime.
Pour les lieux et horaires des lectures T&V, nous vous invitons à vous
reporter à la rubrique Programme
du site officiel.
Le Marathon des Mots : Site
officiel / Culture
à Toulouse / Mairie
de Toulouse
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L' acteur
Michael
Lonsdale, né à Paris le 24 mai 1931, est un acteur de théâtre et de cinéma français.
Né d'une mère française et d'un père anglais - il est parfaitement bilingue -, il passe le début de son enfance à Londres puis au Maroc à partir de 1939. Il anime des émissions enfantines sur Radio-Maroc dès 1943. Retourné en France en 1947, il rencontre Roger Blin qui lui fait découvrir le théâtre.
Dans sa carrière particulièrement riche, il a aussi bien joué pour des grands metteurs en scène comme Welles, Truffaut ou Buñuel que joué au théâtre des textes contemporains (Beckett, Duras...) et participé à des films grand public, dont un James Bond qui est sans doute son rôle le plus célèbre, celui du "méchant" dans
Moonraker en 1979. Il a joué dans six films de Jean-Pierre
Mocky.
Michael Lonsdale a également mis en scène de nombreux textes, dont parmi les plus récents
Marie Madeleine des frères Martineau et La Nuit de Marina Tsvetaeva de Valéria Moretti (en 2001, l'un et l'autre).
À la fin des années soixante-dix, Michael Lonsdale rompt avec son registre
habituel en jouant dans de grosses productions internationales. Il commence par
le personnage du milliardaire Hugo Drax dans le James Bond Moonraker
(1979), puis enchaîne avec Les Chariots de feu (1981), Le Pacte
Holcroft de John Frankenheimer (1985) et Le Nom de la rose (1986).
Dans les années quatre-vingt-dix, il s’investit dans son activité de metteur
en scène de théâtre. Il continue toutefois à composer des personnages hauts
en couleurs sur grand écran : le diplomate français des Vestiges du jour
de James Ivory (1993), l’associé ruiné de Michel Serrault dans Nelly et
Monsieur Arnaud de Claude Sautet (1994) ou encore le professeur Stangerson
dans Le Mystère de la chambre jaune de Bruno Podalydès (2003), et se
fait remarquer dans Munich de Steven Spielberg.
Il interprète aussi un certain nombre de dramatiques pour la télévision.
Il joue dans L'intérêt des familles (1973) de Joseph Drimal ou dans Maigret
et la Grande Perche (1991) de Claude Goretta. On retrouve sa voix dans de
nombreux courts-métrages animaliers.
En 1983, il passe à la réalisation avec un moyen métrage, La voix humaine,
d'après un texte de Jean Cocteau.
Michael Lonsdale est passionné par la peinture et expose ses toiles régulièrement.
Voir aussi : Allociné
/ JamesBond007
/ Wikipedia
/ Cinefil
Après avoir accompagné pendant une dizaine d’années
l’aventure de Peter Brook, le comédien François Marthouret
a travaillé au théâtre avec, notamment, André Engel, Georges Lavaudant,
Peter Zadek, Lluis Pasqual, Jean-Louis Martinelli, Robert Hossein…
Il a également conçu et interprété un spectacle adapté
de Le Livre des fuites, de JMG Le Clézio, et joué l’adaptation
d’Alain Rais du Livre de l’intranquillité de Fernando Pessoa.
Au cinéma, il a tourné sous la direction de nombreux réalisateurs
dont Michel Deville et Eric Rohmer, et a réalisé Mémoires en fuite en
2000. Il a également joué dans plusieurs films pour la télévision.
En 2002, il a signé la mise en scène de Père, de
Strindberg, dans laquelle il assumait le rôle titre. Il travaille actuellement
à la préparation d’un autre film, une adaptation pour le cinéma de Trois
chevaux, d'Erri de Luca.
Il était dernièrement à l'affiche de la Maison de la
Poésie à Paris, dans La Mort d'Empédocle, de Hölderlin, dans un
spectacle de Philippe Lanton avec des danseurs et musiciens japonais.
Il est très engagé dans l'aventure de Textes &
Voix, où il a lu les textes de nombreux auteurs, de Jean Baudrillard à
Claudio Magris, de Georges Simenon à Erri de Luca, de Jean-Philippe Toussaint
à Jean Rouaud.
Voir aussi : L'Humanité
/ IMDb / Théatre
Online / Artmedia
/ Wikipedia
/ Allociné
/ Fluctuat.net
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Texte
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(Divers)
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Auteur(s) |
Jean Echenoz, Ludovic Janvier, Gérard Macé, John Berger, Maryline
Desbiolles et Yves Ravey
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Acteur(s) |
Roger
Miremont et Dominique Reymond
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Date |
Du 6 au 9 juillet 2006
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Lieu |
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La manifestation
Les Petites Fêtes de Dionysos, festival littéraire et gastronomique
à Arbois, du jeudi 6 juillet au dimanche 9 juillet 2006.
Ce festival se déroule autour d'auteurs invités, complices d'une même
aventure littéraire. Le thème : la musique des mots, les mots de la musique.
Ce festival convie tous ceux qui aiment conjuguer le plaisir silencieux de la
lecture avec le goût des dialogues, des découvertes, des rencontres partagées
autour d'un livre, mais aussi d'un verre de vin et quelques mets mitonnés avec
passion.
Durant quatre jours, vivez au gré des promenades littéraires,
de projections ou de rencontres avec des écrivains. Des festins sont évidemment
au programme sinon le thème n'aurait plus lieu d'être... Enfin, des soirées
lecture accompagnées de dégustations de vins. Pour les amateurs de bonne chair
littéraire et gustative !
Une des originalités de ce festival est de mêler plaisirs de la lecture et
de la table puisque un banquet et des dégustations quotidiennes de vin
d’Arbois sont proposés entre les tables rondes de discussion et les lectures
de textes des auteurs invités.
Arbois - Site officiel de la
Municipalité
Centre
régional du Livre de Franche-Comté
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Les auteurs
Pour Gérard Macé, John Berger et Maryline
Desbiolles, voir plus bas dans notre rubrique Nos liens.
Jean Echenoz est né à Orange en
1947.
Il a poursuivi ses études dans les villes de Rodez, Digne-les-Bains, Lyon, Aix-en-Provence, Marseille et Paris, où il s’est installé en 1970.
Après quelques années d’hésitation, il a publié son premier livre
à 22 ans, Le Méridien
de Greenwich, en 1979 aux éditions de Minuit, auxquelles il est resté fidèle.
Il a
depuis publié notamment Cherokee
(prix Médicis, 1983), L’équipée
malaise, 1987, L’Occupation des sols,
1988, Lac (Grand prix du roman de la
Société des gens de lettres, 1989), Nous
trois, 1992, Les grandes blondes
(prix Novembre, médaille d’argent du prix Louis Barthon de l’Académie française,
1995, Un an, 1997, Je
m’en vais (prix Goncourt, 1999).
Son
dernier ouvrage, quelques pages, est le récit de sa relation particulière avec
Jérôme Lindon. Le métier de Jérôme
Lindon est un hommage au patron de l’édition française, à son mentor,
et à la figure marquante qu’il était en tant que patron des éditions de
Minuit. Un hommage sans concession, un texte magnifique…
Voir
aussi : L'Express
/ Remue.net
/ Marincazaou
/ Wikipedia
/ Evène
/ Auteurs
contemporains
Romancier,
essayiste, nouvelliste et poète, Ludovic Janvier est né en 1934 à Paris. Il y
habite, il en part, il y rôde… Il fut l’ami de Beckett pour lequel il
traduisit Watt.
Auteur
d’une œuvre singulière, on peut citer parmi ses ouvrages les plus marquants :
Essais :
-
Une parole exigeante, Minuit, 1964 (essai sur le nouveau roman)
-
Pour Samuel Beckett, Minuit, 1966
-
Samuel Beckett par lui-même, Le Seuil,
-
Bientôt, le Soleil, Le Flohic, 1998 (réflexion poétique sur le
peintre Bonnard)
Romans :
-
La baigneuse, Gallimard, 1969
-
Face, Gallimard, 1974
-
Naissance, Gallimard, 1984
-
Monstre, va, Gallimard, 1988
-
Brèves d’amour, Gallimard, 1993
Poésie :
-
La mer à boire, Gallimard, 1987
-
Entre jour et sommeil, Seghers, 1992
-
Doucement avec l’ange, Gallimard, 2001
-
Encore un coup au cœur, Gallimard, 2002
-
Tue-le, Gallimard, 2002
Voir
aussi : Le
Libraire.com / Le
Matricule des Anges / Evène
/ Wikipedia
Yves
Ravey est né à Besançon (Doubs) en 1953.
C'est un écrivain et dramaturge français.
Il enseigne les lettres et les arts plastiques au collège Stendhal à Besançon.
Bibliographie (extrait) :
- La Table des singes, roman (Gallimard, 1989).
- Bureau des illettrés, roman (Minuit, 1992).
- Le Cours classique, roman (Minuit, 1995).
- Alerte, roman (Minuit, 1996).
- Moteur, roman (Minuit, 1996).
- Monparnasse reçoit, théâtre (Minuit, 1997).
- La Concession Pilgrim, théâtre (Minuit, 1999).
- Le Drap, roman (Minuit, 2003).
- Pudeur de la lecture (Les Solitaires intempestifs, 2003).
- Carré blanc, récit (Les Solitaires intempestifs, 2003).
- Pris au piège, roman (Minuit, 2005).
- Dieu est un stewart de bonne composition, théâtre (Minuit, 2005).
- L'Épave, roman (Minuit, 2006).
- Cutter, roman (Minuit, 2009).
Voir aussi : CRL
Franche-Comté / Evène
/ Rats
de Biblio / Les
Editions de Minuit / Wikipedia
/ Théâtre
Contemporain
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Les acteurs
Roger
Miremont est artiste interprète pour le cinéma, le théâtre
et la télévision.
Il s'est aussi essayé à la mise en scène et a reçu le Prix Daniel Sorano
pour L’étourdi et Un homme pressé.
Il a été pensionnaire de la Comédie Française du 1er mai 1987 au 15 Mars
1991.
Voir aussi : Sic
Productions / Théâtre
Online / Wikipedia
Dominique
Reymond est une actrice française née en Suisse.
Elève au Conservatoire de Genève, Dominique Reymond a ensuite pour
professeur à Chaillot Antoine Vitez. Cette grande actrice de théâtre - qui
travaille avec Sobel, Grüber ou encore Lassalle - fait sa première
apparition à l'écran en 1984 dans Pinot simple flic, puis on l'aperçoit
chez Dupeyron, Chabrol et Philippe Garrel (La Naissance de l'amour en
1993). Mais les spectateurs ne la découvrent véritablement qu'en 1996 : dans
Y aura-t-il de la neige à Noel ?, conte de fées d'hiver en milieu
rural signé Sandrine Veysset, elle campe avec délicatesse une mère-courage
douce et bienveillante, prestation qui lui vaut le Prix de la Meilleure
actrice au Festival du film de Paris.
Avec sa voix grave et son allure élégante, Dominique Reymond s'impose bientôt
comme une comédienne aussi discrète que précieuse. Si on lui confie souvent
des rôles de mère (Sade, Presque rien), l'actrice n'hésite pas à
prendre part à des oeuvres dérangeantes, comme Dans ma peau de Marina
De Van, le quasi-expérimental Process ou encore Ma mère,
adaptation de Bataille par Christophe Honoré. Olivier Assayas permet
à l'actrice de dévoiler l'étendue de son talent, en l'engageant aussi bien
pour Les Destinées sentimentales (2000), film d'époque dans lequel
elle incarne la soeur du Pasteur Berling, que pour Demonlover, thriller
hi-tech qui la voit se transformer en executive woman glaciale. L'année 2005
est marquée par les retrouvailles de la comédienne avec Sandrine Veysset (Il
sera une fois).
Elle a travaillé au théâtre avec notamment Antoine VITEZ "La
Mouette", "Falch", " l'Echange ", Bernard
SOBEL "La Forêt", "La Ville", "Tartuffe"; Jacques
LASSALLE "L'heureux stratagème", Klaus Mikaël Grüber "La
mort de Danton", Brigitte JAQUES "Mme Klein", Bruno
BAYEN "Weinnarland", Jacques REBOTIER "Eloge de
l’Ombre".
Elle a également travaillé au cinéma avec Robert ENRICO, " Zone
rouge ", François DUPEYRON " Drôle d'endroit pour
une rencontre ", Philippe GARREL " La naissance de
l'amour ", Sandrine VEYSSET " Y aura-t-il de la neige
à Noël " et à la télévision avec Serge MEYNARD et Catherine
CORSINI.
Voir aussi : Zelig-fr
/ Actrices
de France / Allociné
/ Théâtre
Online
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Nos liens
Gérard Macé : Le
temps qu'il fait / France
Culture / Evène
/ Fabula
John Berger : Périphéries
/ Wikipedia
/ Evène
/ Sauramps
Maryline
Desbiolles : Evène
/ Sitaudis
/ Rats
de Biblio / Wikipedia
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Texte
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L’ode
maritime
et autres textes
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Auteur(s) |
Fernando Pessoa
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Acteur(s) |
François Marthouret
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Date |
Le 29
juillet 2006
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Lieu |
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La manifestation
 "Donner à voir les mots".
Ce festival a lieu en Haute-Loire (43) dans la région d'Auvergne et propose
des lectures spectacles, des randonnées, des lectures et un stage de
lecture à haute voix.
Avec pour thématique la lecture à haute voix, ce festival intimiste
accueille pour la 9ème édition des compagnies et des artistes connus et
reconnus... Chaque année, un comédien est à l’honneur. François Marthouret
est cette année "invité d'honneur" du festival.
La lecture-spectacle permet, sans contraintes techniques trop lourdes, de provoquer des rencontres vivantes en créant des liens forts entre les œuvres et le public, grâce à la simplicité et à la sincérité exigées des acteurs qui, dans la plus grande économie de moyens, doivent comme le notait Jacques Copeau "Donner a voir les mots".
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L'auteur
Fernando
Pessoa est un écrivain et un poète portugais, né le 13 juin 1888 à Lisbonne, ville où il meurt le 30 novembre 1935. Son nom de famille était orthographié Pessôa sur son acte de naissance (accent circonflexe supprimé par une réforme ultérieure de l'orthographe
portugaise).
Prolifique et protéiforme, Pessoa est un auteur majeur de la littérature de langue portugaise et de la littérature mondiale (il a écrit aussi en anglais et en français). Il signe ses œuvres sous différents hétéronymes en sus de son propre nom : Alberto Caeiro, Ricardo Reis, Alvaro de Campos, etc. Bernardo Soares, auteur du Livre de l'intranquillité est considéré par lui comme son semi-hétéronyme, plus proche de l'auteur
orthonyme.
La plupart de son œuvre, à l'exception de quelques rares textes dans les revues comme la célèbre Orpheu et de deux textes en anglais, n'a été publiée qu'après sa mort, retrouvée dans une malle d'où tout n'est pas encore sorti. Seule exception notable, le recueil de poèmes Message qui obtint même un prix du gouvernement portugais doté de 5 000 escudos (le prix
Antero-de-Quental).
Il a la particularité d'être anglophone pour avoir passé une bonne partie de son enfance à Durban (Natal, Afrique du Sud) où son beau-père avait été nommé consul du Portugal. Il y avait fait de brillantes études à la High School de Durban et avait réussi l'Intermediate Examination in Arts (l'examen d'entrée) à l'Univérsité du Cap de Bonne-Espérance en 1904, juste avant de rentrer chez lui à
Lisbonne.
En 1985, pour le cinquantenaire de sa mort, ses restes sont transférés au jour anniversaire de sa naissance au monastère des Hiéronymites (Mosteiro dos Jerónimos) à Lisbonne. Depuis cet hommage national officiel, il repose à quelques mètres des cénotaphes de Luís de Camões et de Vasco de Gama.
Voir aussi : Wikipedia
/ Fernando-pessoa.com
/ Bibliomonde
/ Agora
/ Evène
/ Casa
Fernando Pessoa
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L'acteur
Après avoir accompagné pendant une dizaine d’années
l’aventure de Peter Brook, le comédien François Marthouret
a travaillé au théâtre avec, notamment, André Engel, Georges Lavaudant,
Peter Zadek, Lluis Pasqual, Jean-Louis Martinelli, Robert Hossein…
Il a également conçu et interprété un spectacle adapté
de Le Livre des fuites, de JMG Le Clézio, et joué l’adaptation
d’Alain Rais du Livre de l’intranquillité de Fernando Pessoa.
Au cinéma, il a tourné sous la direction de nombreux réalisateurs
dont Michel Deville et Eric Rohmer, et a réalisé Mémoires en fuite en
2000. Il a également joué dans plusieurs films pour la télévision.
En 2002, il a signé la mise en scène de Père, de
Strindberg, dans laquelle il assumait le rôle titre. Il travaille actuellement
à la préparation d’un autre film, une adaptation pour le cinéma de Trois
chevaux, d'Erri de Luca.
Il était dernièrement à l'affiche de la Maison de la
Poésie à Paris, dans La Mort d'Empédocle, de Hölderlin, dans un
spectacle de Philippe Lanton avec des danseurs et musiciens japonais.
Il est très engagé dans l'aventure de Textes &
Voix, où il a lu les textes de nombreux auteurs, de Jean Baudrillard à
Claudio Magris, de Georges Simenon à Erri de Luca, de Jean-Philippe Toussaint
à Jean Rouaud.
Voir aussi : L'Humanité
/ IMDb / Théatre
Online / Artmedia
/ Wikipedia
/ Allociné
/ Fluctuat.net
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